形体分解训练 ¶

date: 2020-7-22
status: Work In Progress

要求 ¶

石膏像写生，光影为主，线条为辅，尽量使用直线，用最少的面画出形体。

注解

这个练习对工具有一些要求，如果使用铅笔作画，需要使用 260g 或以上的素描纸，并备好 H, 2H 的硬铅

形体及其分解 ¶

同样，下面的内容在造型的诞生中已经讲过了。推荐阅读《向大师学绘画·素描基础》、伯里曼的随便什么书。

什么是形体？: 不同形状、方向的面的组合（类似建模）。

参见

更详细的解释，参见单元形体

分解形体的依据 ¶

写实绘画，以内在构造为主，外在形态为辅：

内在构造：内部结构的组合关系（对于生物来说是解剖关系）
外在形态：结构体块的组合和运动

对于不同的物象，其内在构造的知识是需要分别学习的，物象千万万难以学尽，因此 通过观察揣摩形体组合的合理性 是需要掌握的技能。

通过观察同类物象来归纳共性
观察该共性在所要描绘的物象上是否明显——根据情况强化或弱化

形体的组合和形体的分解相反，从组合的视角出发能够更有目的地分解形体。

分解形体的原则 ¶

由大到小，先画大形体，再画小形体
由暗到亮，先画暗面再画亮面（由作画媒介决定）
由共性到特性，先根据对象的共性把体积感画出来，再调整形体突出对象的特性
形体要挨着画，体积感是在形体和形体之间的连接产生的

结构体块 ¶

关键的形体不一定在起伏和深浅上明显，但在物象的内在构造中起着关键的衔接作用 。

晓飞老师把这些关键的形体叫做 结构体块 ，结构体块往往是微小的不明显的起伏（大的明显的就不需要单独拎出来讲了，很直观），在画面上画出这些体块能够暗示物象的内在构造，增加画面的信息量。

对内在构造的了解以及良好的观察力是识别结构体块的两大途径。

人的结构体块 ¶

额丘中心的高点
额头、后脑勺、侧脸的连接点
连接两个不可变体块大体块的体块
- 后颈肉（连接后脑勺与脖子）
- 脖子和肩&胸腔的连接处
肩上的肌腱（分割了人的正面与背面）

观察方式 ¶

以下的几种观察方式都赖于良好的空间想象能力和空间感受能力。

注解

画的时候用余光看物象，往往能比较容易地感受到物象的空间

看形体之间的联系

对应和对称

在画一个形体的时候，要盯着这个形体对应的形体看，例如在画左眼的时候，要注意物象的左和右眼之间形成了何种空间关系

不完全对称的物象，它们的形体是可能是不对称的，但「势」是对称的（在空间上都有朝同一个方向的趋势），要把这两个形体形成的「势」画出来

附着与穿插

大的形体是由小的形体堆叠或附着形成的，画小形体的时候要注意遵从它在大形体中的「势」

看两种匹配关系

之前已经提过，要确保每一个画出来的暗部都经过这两种匹配关系的分析在形体阶段中，可以看到匹配关系的另一种解释：

多个形体在光源的作用下，其暗部融合在一起，该暗部的形状由这些形体共同决定
一个复合形体在光源的作用下会有多个暗部，这些暗部共同地组成了这个复合形体的背光面

关键的起伏 ¶

物体上的微小的关键起伏，往往暗示了其内在构造。我们需要看出单个形体和周边形体之间的联系，以及这个联系凸显出的关键起伏根据面的朝向画出轮廓，而非看轮廓线的角度

待处理

没有很懂

分析每一个面的走向（及形成该走向的原因：中立、拉力等）视觉上被严重压缩的形体尤要仔细分析

寻找特征 ¶

待处理

暂时还不太能触及到，所以没有太多的总结

形体的特性可以说是「和共性不一样的地方」，体现为：

轮廓线/面的内部/面与面之间的长短宽窄
关键的转折在何处发生

注解

以上的变化不能通过死盯着某个形得出，而应当通过对比共性，在 大的视觉感受上 的对比得出

梳理形体 ¶

「梳理形体」是一个关键的作画步骤，是以上知识的应用，需要做以下事情：

首先确定要梳理的形体
在形体中找面：这个形体由哪些面组成，面从哪里开始，在哪里结束
确定每一个面都属于哪个形体的什么部分

注解

搞明白这个面属于形体的哪一部分，画的时候的空间意识就会更强，会更主动地往体积感更强的方向画，能更容易地盯着空间画
通过尽量少的面建立特征
注解

如何建立面 / 如何区分不同的面？
1. 通过色层：为每个面分配颜色（白、浅灰、深灰、黑、中黑、浅黑）分配的依据主要是方向
  注解
  
  不要看颜色，看方向 ，和 2. 增加中黑和浅灰一致：
  
  方向不同的面往往受光不同，因而呈现出不同的颜色
  
  同方向的面在颜色上往往可以归纳为一类
  
  推断出一个面的颜色，所有同方向面的颜色就都能确定了
  
  注解
  
  给颜色时 不要平涂 ，用线的方向要跟随 形体的走势
  
  平涂是光影分解训练中的要求，在全因素素描中，笔触的方向能够为形体的方向提供暗示，若方向一致，能带来比平涂更强烈的空间感。若不一致，则会使画面的空间感混乱。因此： 笔触的方向应当总和形体的方向一致，否则，不要在画面中出现任何笔触 。
  
  如何判断用线的方向？
  一般来说，用线的方向就是画者的视角看，该形体 在空间上跨度最大的方向
  
  待处理
  
  补图例
2. 通过结构：
  
  注解
  
  色层是有限的，当需要区分被归纳在一个色层里的不同面时，就需要通过结构区分
  - 不同走势的面，给色层时可以不同方向的用线区分
  - 一边为轮廓线的面，可以通过轮廓线的变化区分
根据分解形体的原则之四，确定下一个要梳理的形体，直至处理完整个画面

注解

在梳理过程中，应当避免修改大的形体，让现有的形体互相匹配即可

形体推移 ¶

塑造 ¶

在现阶段的训练中，塑造是作画步骤的最后一步。

注解

如果使用铅笔作画，那在这一步，需要使用削得极尖的 HB, H, 2H 级别的铅笔。用（大约 500 目的）砂纸可以方便地打磨铅笔头。

此时的画面，画面的黑白灰秩序已经确立，在已有的秩序下，有三种「形体」需要被塑造：

结构

结构被定义为「形体和形体之间的联系」，也可以说是「形体和形体之间凹处的小形体」。画结构，就是将之前梳理好的，孤立的形体联系起来，形成一个饱满的、结实的物象

细节

细节则是「不影响形体和结构的小形体」，比如木头的裂纹、石膏的磕碰，适当的细节能强化物象的质感，加强真实感

注解

细节的塑造在少不在多，需要取舍。一般来说：

亮部由于暗部
转折处优于平面

最终塑造与否还是要回归到画面上。

最小的形体

在梳理形体结束之后，我们已经得到了最小的形体（排除结构和细节）, 并将其用尽量少的面建立起来了，我们需要让面与面的过渡和实际的物象相符。面内部的变化也要细致地表现出来

待处理

瞎说的，还得继续修正

塑造的时候更需要讲究用线，一般有两种线：

结构线: 顺着形体的走势
包裹线: 横着的形体用竖线，竖着的形体用横线，转折处用交叉线

注解

多参考丢勒和安东尼·范戴克的用线

待处理

何时用结构线，何时用交叉线？

图 1 塑造中的荷马像，局部 ^{注：晓飞老师改过}¶

被解开的疑惑 ¶

如何起稿 ¶

「如何起稿」是从我刚开始学习素描就一直苦恼的问题，在晓飞老师的训练中并不教你如何起稿。因为这不是需要被解决的问题，「不会起稿」仅仅是「不会画」的一个体现，而「不会画」则可以归因到「没有造型意识」，在初窥造型艺术的门径后，我总算能够总结出自己在画光影绘画时的起稿步骤了：

观察方式和分解形体的原则组合起来就是「如何起稿」，前者提供了观察手段和判断标准，后者提供了明确的作画路径。

带着空间感画出物象大的剪影，画出主要形体的大致轮廓

注解

什么叫「带着空间感画」？
有点类似盯着空间画，在起稿阶段，更具体一点，需要搞清楚物象在空间上的关系，将其复制到纸面上，想象三维的物象投射在二维的纸上，你的每一条线都是三维空间的棱在纸面上的投影
在有了轮廓的物象上找大的暗面，用浅色平涂，以光感达到最佳为准

注解

大部人都能够区分出不同画面光感空间感的强弱，这是我们长时间注视着这个光影交错的现实世界所习得的敏锐。而「最」的程度，取决于你对自己画面的要求，也限制了整张画最终能达到的高度
- 对于对称的物象（人、动物、建筑），找暗面的时候一定要「对称和对应」地找
- 两种匹配关系能够处理更平凡的情况：
  - 大形体上的多个小形体的暗面共同组成了大形体的暗面
带着光感继续找更小的暗面，判标准同上，直至找完 所有的 暗面