色彩训练#
- StartAt:
2023-09-23 2025-05
- EndAt:
2023-10-07
- RecordAt:
2024-05-04
国庆用尽了所有年假,回晓飞老师那里学习色彩。
作业以 cs
(Color Transposing) 为 ID。
色彩的几大研究方向#
- 文化色彩
在特定民族、地域、宗教、政权有象征意义的色彩,例如:
据 📖 五德終始說 周朝为火德所支配,故崇尚红色
基督教中,蓝色象征着神性,而黄绿色则代表着背叛 (来源请求)
- 心理色彩:
从
🧑🎨包豪斯
开始发展(TODO)🧑🎨康定斯基
将色彩与形状关联起来 →保罗·克利
→阿尔伯斯
延伸了伊頓的研究,成立了黑山学院
色彩并置之后的视觉反映
安迪沃霍尔
、德库宁
都和黑山学院有联系
- 视觉色彩
物质性的色彩。文艺复兴,印象派时期开始被重视。主要的课题是:
光色的研究
错觉的产生和避免
参见
创作课中色彩相关课程
色彩的基本概念#
关键词:纯度、色相、冷暖、明度、对比度、色序、色距。
- 训练用三原色#
从
#️⃣原色
我们已经知道基于红黄蓝(RYB)的 伊頓十二色环 是不准确的的,而显示器行业使用的红绿蓝(RGB),印刷业用青品黄(CMY)都更加精 准。从完备性的的角度看,我们用 CMY 能获得更大的色域,更少的纯度损失。 RYB 作为三原色依然有其优点:
作为传统的美术三原色,颜料购买方便,且对应的色料成分简单,性质稳定
RYB 及其相近色在日常生活中比 CMY 常见,调色距离较短
在 良好的定义 下,使用红黄蓝作为原色的色彩训练依然是有意义的。 我们使用如下颜料作为三原色:
- 红#
大红,PR21,不透明
- 黄#
中黄: PY1-PY65-PW6,不透明
- 蓝#
钴蓝,PB15-PB9-PW6,半透明
另外还需要:
- 白#
锌钛白,PW6-PW4,不透明
- 黑#
煤黑,PBk7,不透明
PXX 为色料号(Color Index),可在 https://www.paintlibrary.art/pigments/ 查询
训练中尽量使用不透明颜料便于修改,并使混色后的行为更加可预测。
若无其他说明,下文的红黄蓝黑白均指代上述的颜料。
三大重要概念(色彩三要素):
- 明度#
一个漫反射表面所呈现的明度由投射的 光的明度 和 该表面的 固有色的明度 共同决定。
其中固有色的明度相对来说 可变性大、可设计,即在实际写生中可灵活修改。 例如:写生时人的肤色、发色可变性小,衣服可变性大。
固有色越明度越高,对光的反映越敏感,反之则越迟钝。
我们定义黑的明度最低,白色的明度最高。
- 冷暖#
替代「色相」,冷暖是一种符合人类直觉的,对 色相相对关系 的描述。
人对「红橙黄绿青蓝紫」等绝对色相认知有差异,甚至对某些含糊的色相,同一个人也可能判断混淆。 但在两个给定颜色之间,明确判断颜色冷暖是不经训练或稍经训练就能做到的。
在这个训练中,冷暖关系不变,色相不变。
定义蓝为最冷
定义红为最暖
黄为暖色,但程度低于红
备注
这里可以看出这个系统是不对称的
- 纯度#
或称「饱和度」,饱和度在不同的色彩模型中有不同定义, 但基本都作为色彩鲜艳程度的量化,本训练中亦如是。
几个基本事实:
Helmholtz–Kohlrausch effect
揭示了人眼中 色彩的鲜艳程度和亮度是互 相关联的,红色看起来天然地比蓝色鲜艳。在基于颜料混合的混合模式(減色混合)中,鲜艳程度在混合后 几乎总是降低的,因此基于有限的三原色得出的其他色相的纯度总是低的,这个系统 外存在同色相的更鲜艳的颜色
人很容易判断同色相之间的鲜艳程度,而不同色相之间的感觉相对含糊
因此,本训练不以视觉鲜艳为纯度的评判标准,而以 颜色距离原色的调色距离 定义 纯度,原色纯度最高,基于原色调配出的间色次之,黑白纯度最低。
备注
所以,这个训练中假设我们说「蓝色的纯度比紫色高」,是说 钴蓝 比 钴蓝+大红 混合而来的 紫色 纯度高。在这个色彩空间之外,可能存在同色相的紫色,其视觉的 鲜艳程度比钴蓝高。
- 补色#
颜色 A 与颜色 B 等量相加能产生中性灰,则 A B 互为补色。往颜色中添加补色, 色相不变。
点彩派
新印象派,补色并置,宁静的氛围
提示
画派的诞生总是先理念,后风格
- 色序色距#
用来描述颜色之间某个要素(纯度、冷暖、明度)的关系:顺序和距离。
以明度举例:红黄蓝的色序是 黄(最亮)> 红(次之)> 蓝(最暗)。 其中,黄与红的色距(明度差异)要大于红与蓝的色距。
- 色序、色距不变,色彩关系不变:
如果两组颜色在纯度、冷暖、明度都有相同的色序和色距,那我们称它们的色彩关系 相同。
必备材料#
使用油画材料进行训练,以下是老师给的标准材料:
贝碧欧油画颜料:煤黑 锌钛白 大红 钴蓝 中黄 这五个是必备的买大只的 ,其他色可以买12色或24色中支套装就行
猪鬃油画笔:8 号三支;6 号、10 号各一支
油画成品框:50x60cm 共需十个框
油画刀小号
最窄(1cm)的纸纹胶带两卷
松节油一瓶
冷榨亚麻仁油一瓶
双头油壶
调色板
提示
2023.10
转入自宅训练,用挥发性差、相对低毒的薰衣草油替代挥发性高,毒性大的松节油。
提示
2025.06
实际上薰衣草油的价格很贵,我在淘宝上买到的 20+ 500ml 的大概率不是薰衣草萃取。
咨询 AI 后改用食品级 D-柠檬烯,进口的 50+ 500ml,先试试看。
训练方式#
变调训练#
这个训练的主要目的是:
认识色彩本质:研究色彩的纯度、明度、冷暖,对其具备一定的 敏感度,意识到色彩 的变化完全来自于纯度、明度、冷暖的变化
色彩性能研究:传统绘画中,色彩对应的颜料有对应的物理/化学特性,在涂抹、混合时 会产生的对应的特殊变化,需要 case by case 地学习
色彩空间认知:对三原色所能构成 的
色彩空间
掌握基本认识: 哪些颜色可以调出来,哪些不可以
赛后总结:重要的不是保持纵向的平滑渐变,而是始终保持横向的保持色序色距不变,在此基础上再追求纵向的极限:亮到极致(白)、暗到极致(黑)等。 横向保证正确的情况下,纵向跨度越大,越有难度。
三原色变调#
3*5
列,每三列分别涂上的红黄蓝,横向 #️⃣色序色距
保持不变,纵向分别:
变亮:提高明度,色相不变
变暗:降低明度,色相不变
变暖:黄→ 橙、蓝→ 紫、红已是最暖,根据其他颜色调整
变冷:红→ 紫、黄→ 绿、蓝已是最冷,根据其他颜色调整
变灰:分别调好三种颜色的
#️⃣补色
,色相不变
- 三原色变调#
No filter named 'fetch_artwork'.
灰色变调#
同 《三原色变调》
,但写生一组静物里的三个红色系、蓝色系、黄色系颜色作为红黄蓝。
因此也增设一列:
变纯:同样在保证横向不变的情况下,红色尽量往纯色的
#️⃣红
变,黄蓝同理, 最理想情况下,变到最后一行是三原色。
- 灰色变调#
No filter named 'fetch_artwork'.
平面变调#
和 《灰色变调》
一样,红黄蓝来自写生。但考虑了颜色的形状、面积和「空间」
:
色彩以不同面积和位置并置在同一画面中
色彩在空间中的位置不同
还是 6*5
,但不再需要分三种颜色,用正方形替代。
老师说要注意「色彩的空间感」,至今没有非常明白,可能是
- 颜色并置中的图底关系(Figure Gound) [1]
首先选定一个主体颜色(不一定是画面中心的物体), 背景主体物的明度差异会影响主题的颜色感(例如过曝?)。
将物体放置在不同背景下,观察主体给人带来的感觉。
除此之外,在这个过程里要:
寻找偏爱(的色调)
寻找最佳画面(体会空间感)
- 平面变调#
No filter named 'fetch_artwork'.
立体变调#
在 《灰色变调》
的基础上引入光感,画静物中的暗面,包括:主体物的暗面,
主体物在背景立面上的投影,主体物在背景平面上的投影。
先亮部再暗部(和素描相反):暗部不确定性大:明度几乎一定更低 [2],纯度冷暖不 确定,通过观察和实验来进一步确定。暗部根据情况要适当提亮,过重会让色相不明显: 即不要过分重视明度关系而让冷暖关系不明确。
- 立体变调#
No filter named 'fetch_artwork'.
- 立体变调 2#
No filter named 'fetch_artwork'.
- 立体变调 3#
No filter named 'fetch_artwork'.
小场景写生#
30 张(刚好 5*6
)。
色彩面积
补色对比
色彩同时效应
- 小场景写生 1#
No filter named 'fetch_artwork'.
光色写生#
本练习的成果可以作为一组色标,用于日后速查不同光色对不同主体物的影响。因此最好同时记录下静物(主体物、衬布)和光照的信息。
- 光色写生 1#
No filter named 'fetch_artwork'.
- 光色写生 2#
No filter named 'fetch_artwork'.
- 光色写生 3#
No filter named 'fetch_artwork'.
静物组合#
色彩的辉煌感
主色调+少量对抗
光色写生
- 简单静物组合 1#
No filter named 'fetch_artwork'.
- 简单静物组合 2#
No filter named 'fetch_artwork'.
- 简单静物组合 3#
No filter named 'fetch_artwork'.
- 复杂静物组合 1#
No filter named 'fetch_artwork'.
外光写生#
挑战现实世界的复杂度。
提示
这个课程本来应该安排在更后面,但因为 👤司文
回北京出差,需要在北京多陪陪妹妹,所以提前进行。
注重关系而非注重绝对色
需要调制大量灰色
注重空间,要通过色块体现空间,而非通过造型
老师:
研究 同一个颜色在不同背景下的不同效果,即前面说的 图底关系。
要 有意识区分前中后景,重视其色彩关系的变化(灰一点还是纯一点,冷一点还是暖一点?)
重视构图:在这个练习中,主要是指颜色的面积,包括补色的面积。 根据
二八原则
、对抗于转化
表现出色彩的辉煌感
(refer👤梁兰
作品)
其他#
- 笔记中的多余部分:
读艺术史的基本逻辑: 建筑史 → 教堂 → 技术的演变、工艺美术史、美术史
油画颜料性质#
群青比钴蓝 明度更低,也更暖
柠檬黄比中黄更亮,更冷,前者是透明色而后者不透明。
群青+赭石可以得到漂亮的冷灰
加快速度#
画厚可以加快速度