找语言#

startat:

2021-07-30

status:

Aborted

课程#

第一讲 综述#

Date:

2021-07-30

艺术语言的三个层面
形式语言:

画面的结构 色彩的逻辑 构图 造型

图像语言:

图像的文化 图像的修辞:象征、挪用、能指、表征

材料语言:

传统材料,综合材料,数字材料

找语言
  1. 确定主题,围绕主题展开探索和实验,寻找与主体匹配的语言

  2. 与自然交流,通过写生积累偏爱

  3. 与大师交流,通过临摹分析,学习大师的语言模型

  4. 实验材料,体验材料的精神气质,找到合适的材料

王克举 段正渠 白羽平

Odd Nerdrum

形式语言
色彩
  • 传统色彩

  • 西方中世纪色彩

  • 包豪斯的色彩研究:七大色彩关系,色彩的特征

第二讲 中国传统色彩观#

研究传统色彩观念的基本意义
  • 传统色彩和当代的色彩应用处于割裂的状态

  • 对于传统色彩所携带的观念的认识模糊

以五色为中心的色彩体系

青赤黄白黑

备注

体系无所谓对错,而在乎是否自洽,及艺术家在此之上的构建

二色体系与阴阳

色彩的抽象性

秦汉

浑然一色 二色初分(阴阳 黑白) 三色观(黑白赤) 四色观(黑白黄赤)

五色观

正五色(青 赤 黄 白 黑)/五间色(绿 红 碧 紫 骝黄) 五方()

五行相生相克

佛道教色彩

如来顶上五色 佛经五色

中国红 青瓷蓝 水墨黑

唐卡的用色规范

藏族的本源之色 白蓝红黄绿 常见的重底色 红黑金银蓝

参见

  • 彭德《中华五色》

  • 牛克诚《色彩的中国绘画》

  • 曾启雄《中国失落的色彩》

  • 陈彦青《观念之色》

第三讲 西方传统色彩观#

为宗教服务的色彩观。

第四讲 色彩的视觉规律#

七大色彩关系
  • 色相对比

  • 明度对比

  • 冷暖对比

  • 补色对比

  • 同时对比

  • 纯度对比

  • 面积对比

阿尔伯斯 色彩并置之后的视觉反应

对抗与转化#

一个朴素规律:

画面中至少有两种的对比,才具有色彩感。

🧑‍🎨文森特·梵高 《星空》

黄蓝 色相,转化:黑白 白黑 明度

🧑‍🎨文森特·梵高 《麦田》

黄黑 明度 红绿 色相,转化:黄

浮世絵 富士山

红绿 色相

色调#

一幅画中画面色彩的总体倾向。

纳比派在印象派的基础上追求光的闪烁感 —— 光是运动的。

配色原理#

  • 单纯的协调

  • 表达时间

  • 表达情绪

  • 表达空间

  • 表达主题

第五讲 色彩与电影#

色彩电影语言的一部分……不同文化背景的人对色彩的理解也是不同的。

红色

温暖,刚烈而外向,刺激性强。容易引起人的注意,也容易使人兴奋,激动,紧张,冲动。红色容易造成视觉疲劳。

张艺谋《大红灯笼高高挂》

黄色

冷漠(?),高傲,敏感,有扩张和不安宁的视觉印象。黄色易受印象,中混入其他少量颜色,其色相感和色性格均会发生较大程度的变化。

尼尔.杨《金子心》

蓝色

色感冷嘲热讽,性格朴实内向,

《天堂电影院》

绿色

《傲慢与偏见》

紫色

明度低,深沉,神秘

+黑

沉闷,伤感,恐怖

《两小无猜》 《阳光灿烂的日子》

白色

TODO

黑色

沉默,严肃

《黑天鹅》 《钢琴师》

电影情感发生变化的时候,镜头中的色彩也随之改变。

《少年派的奇幻漂流》

瑞典电影大师 塔可夫斯基

第六讲 雕刻时光#

康海涛 如何运用光呈现画面。

肖芳凯 园林风景

王岱山

柯勒惠支 拉图尔 伦勃朗

第七讲 造型的隐秘知识#

date:

2021-08-27

物质的造型#

法国学院派,《查尔斯巴尔格素描教程》

形体的型#

精神是多维度的,型也是多维度的。

形象的型#

感受力是一种艺术潜能,大多数人每天都接触着相似的生活场景,有着类似的生活体验,有些人却能从这些琐碎的生活中汲取灵感。

画面的型#

绘画的本质首先在于形式感,脱离了形式的绘画体现出来不过是自然。

#

  1. 圆(具有体积的,笼统的型)

  2. 形体的型(有特征有体积)

  3. 形象的型(形体的倾向,形走势,有联系的型)

  4. 经典的型(有历史积淀的型)

  5. 画面的型

型的训练方法#

  • 质疑:比例,比较方法的盲区

  • 建设:原点思维,重新构建视觉信息源

曲线法:用一根线把对象画像,体验型的本质(匹配)

第八讲 构图研究#

Date:

2021-09-03 2022-04-10

黑白灰分析#

选取喜欢的艺术家的经典作品,抛开具象因素,分析~

毕加索 《格尔尼卡》 委拉斯凯支 《纺织女》《宫娥》

「势」的分析#

  • 型的 倾向 的联系形成画面的走势和动势

  • 画面的「势」是韵律的核心

  • 运动分为「聚」与「散」

画面可能有分主次的多个中心。

避免单调,体现韵律:同 形/元素 的重复。

通过挪动元素来确定最佳动态。

崔白 潘天寿 求险

线描分析#

  • 把自己喜欢的大师的经典作品进行线描式的翻译

  • 古典大师注重线性结构,构图往往从先开始

线性的分析能帮助我们抽离 物象的型形体的型画面的型 之间的联系。

🧑‍🎨桑德罗·波提切利 格列柯 里维拉 🧑‍🎨尼古拉·普桑

古典绘画的常见思路:线性 + 亮暗面 => 体积

画面结构分析#

稳定的画面结构往往以简洁的形状呈现。

self: 均分带来的无聊感?

  • 水平线

  • 垂直线

  • ……

重点分析:🧑‍🎨艾历克斯·科尔维尔 🧑‍🎨安德鲁·怀斯

基准线

分配画面的人物(元素)之间的关系

西方传统基准线,基于几何的分割

三分:

灵动

对称:

严肃

self: 动态的画面如何时刻保持完美画面结构?

第九讲 构图要素#

  • 面积比(常规:3/7 2/8)

    • 色调

    • 明度比:侧重光影,例如:米勒

    • 纯度

    • ……

  • 信息量:和表达相关

  • 水平与非水平:平衡感的建立和打破:危机感

  • 比例

    • 黄金分割比

  • 群组化/聚散

  • 均衡/非均衡

  • 主次

  • 视线(视角)的高低

第十讲 构图模型#

Date:

2021-09-30 2022-04-21

构图的九种模型:

对称型
效果:

表现威严、神圣、传统、不可动摇

例子:

拉斐尔📖 雅典学院

偏对称型
效果:

表柔和、稳重、自然

卫星型
效果:

表大气、豪华

包围型
效果:

表安稳感

特征:

一般存在多个元素,并突出其中一个作为重点

流水型/S 形
效果:

表自然的感染力、自然风韵

特征:

画面元素往往承担了在视觉引导的功能

例子:

列维坦 《Road》1898

全景型
效果:

表欢快、开放、生动的效果

特征:

相对平均,没有明显的重点,通过疏密聚散来形成画面的节奏

例子:

老彼得·勃鲁盖尔 的大部分画作,例如:📖 尼德兰箴言、《冬季捕鸟陷阱风景》等

对决型
效果:

充实、严肃的演绎效果;戏剧性的观景

特征:

画面中存在矛盾和对抗

均衡型
效果:

生命的节奏、心灵的跃动 (?)

例子:

蒙德里安 巴黎时期的作品

单边型
效果:

都市风格、市场气质

例子:

🧑‍🎨艾历克斯·科尔维尔 🧑‍🎨安德鲁·怀斯

拉扯型
效果:

一拉一拽,强烈动感

特征:

和对决型类似,但画面的势往往是逃离画面中心

之字形
效果:

自然舒畅的透视关系

特征:

常用于风景中,相比 S 形更平直

例子:

卡茨 《缅因牛》 🧑‍🎨安德鲁·怀斯 《Soaring》

D 字形

TODO

A 字形
效果:

中心对称、由近及远、宏大深远

特征:

通常具有大的一点透视,大空间,视觉有延伸感

例子:

基弗 白羽平 列维坦 《The Vladimir's road》

备注

2022-04-22 不记得下面的内容是哪里来的了……


黄金分割

《设计几何学》

形式要素

线条 空间 光线 形状 时间 色彩 形体 运动 肌理

肌理
  • 视觉的需求

  • 精神的引导

  • 历史的痕迹

第十一讲 肌理之笔触#

Date:

2021-10-01 2022-04-23 2022-04-29

巴洛克时期 伦勃朗 鲁本斯 哈尔斯

围绕造型的,物质的笔触

印象派 & 点彩派 🧑‍🎨克洛德·莫奈 修拉 西涅克

表现光与空间,物质的笔触

后印象派 🧑‍🎨文森特·梵高

物质性降低,开始具备抽象的韵律

抽象派 托姆布雷

看不懂……

待处理

也许需要看看原作

奥尔巴赫

在具象的画面上不断修补构成独特魅力

提示

推荐看 素描大师奥尔巴赫

科索夫 德库宁

具象的因素很低,呈现笔触自身的节奏和韵律

  • 塞斯西布朗

  • 吴大羽

  • 王克举

  • 白玉平

段正渠 乔治·鲁奥 贾科梅蒂

展示画面力量、精神追求的笔触

  • 申玲

  • 曾梵志

  • 黄宇兴

  • 李继开

  • 大卫·霍克尼

传统国画

用墨七法 不同用墨、用笔形成的笔触

铜版画

包裹线 各种技法

黑白木刻

不同刀形成的不同线条

艺术家案例 段正渠#

段正渠

笔触与画面结构:分割 韵律 节奏

笔触与主题:历史的沧桑 久远 广袤

笔触与造型 文化 地域风貌

笔触与工具 长锋 短锋

人物造型来源:传统人物造型

📖 双林寺 (平遥) 彩塑造像

艺术家案例 贾霭力#

贾霭力

大尺幅

人与环境之间的关系

艺术家案例 蔡锦,高更#

date:

2021-10-22

艺术家案例 科尔维尔#

🧑‍🎨艾历克斯·科尔维尔

艺术家案例 构图案例分析 怀斯#

date:

2021-11-05

🧑‍🎨安德鲁·怀斯

  • 危机感的设计

  • 基于数学的构图

  • 放大细节的神秘感

艺术家案例 构图案例分析 苏新平#

苏新平

中央美术学院副院长,内蒙人。

语言的演变与主题。

版画:受限制的油画

艺术家案例 构图案例分析 夏俊娜#

夏俊娜

🧑‍🎨巴尔蒂斯 博纳尔 影响很大。

老师是 申玲

主要结构:锐利的三角形

画面服从精神,而非服从空间。

根据自己的主题制造事物。

艺术家案例 构图案例分析 大卫霍克尼#

大卫霍克尼

约翰莫尔奖得主。

成名作 大水花

水波的提炼。

马远

电脑绘画。

形式语言的训练方法#

形式来源于观念,审美驱动技术发展。

刘丰的讲座。

创新的一个路径:艺术创新 -> 科技创新 -> 商业创新 -> 反馈大众。

王光乐

艺术语言之修辞#

弗雷德《艺术与文化》

修辞:

  • 图像

  • 挪用

能指 + 所指 = 符号

罗兰巴特:刺点

鲍德里亚

贾斯珀·琼斯 美国国旗

Simulacrum 幻象

仿像

福柯 对 马格利特 的分析

图像语言案例分析 尼奥劳赫#

图像学

欧文 潘诺夫斯基

艺术的形式与内容不可分离

拼贴 剧场化

老师:伊门多夫

柏林墙

图像语言案例分析 基弗#

常见元素:废墟、残骸、飞机、军舰、女孩的裙子

  • 德雷斯顿轰炸

  • 奥辛维思集中营

大画幅

艺术如何数字化?

  • 避免复制:区块链

  • 视觉震撼:VR

  • 严肃性

  • 细节

图像语言案例分析 杜马斯#

🧑‍🎨玛琳·杜马斯

图像语言案例分析 理性的结晶#

  • 张晓刚 大家庭

  • 达明赫斯特 钻石骷髅

  • 张洹 牛皮佛脸

  • 🧑‍🎨陈箴

  • 马克奎恩 血头像

材料语言#

油画#

晓飞老师的推荐的材料:

品牌
  • 普通:鲁本斯、伦勃朗、卢卡斯、梵高、美利等

  • 高端:麦克哈丁、老荷兰、史明克、威廉斯堡、荷尔拜因、布鲁克斯

油画色
  • 必选:铅白、土红、土黄、熟褐、象牙黑、茜素红(深茜红、茜红)、朱红(朱砂)、拿坡里黄、群青,土绿

  • 可选:镉红、镉橙、生褐、生赭、酞青绿、酞青蓝

画笔
  • 华虹 827 系列 1 2 3 号

  • 华虹 100 系列 1 号

  • 华虹 700 系列 2 3 号

  • 华虹 345 系列 1 2 3 号

  • 华虹 234 系列 1 号

  • 凡高狼毫一套

坦培拉:时间 油画:绵远

丙烯#

丙烯:激烈

快干,适合零碎的时间画

品牌

分先后:

  1. 高登(Golden、金牌)

  2. 丽唯特

  3. 贝碧欧

色号

油画

画笔

油画

媒介剂
  • 品牌:高登油画媒介剂、贝碧欧

  • 效用

    • 加厚凝胶

    • 缓干剂

    • 调和液(纯丙烯)

    • 流平胶(品牌差异大)

    • 裂纹胶

    • 亚光、亮光凝胶

  • 用美纹胶控制颜色

  • 画在木板上:需做底

艺术家
底子

作用:提供平整表面、肌理、吸收性

底子要求比坦培拉低

纸板、木板、画布

底子:丙烯、酸醇底料 丙烯塑型膏

色粉#

  • 色粉棒:韩国盟友大师级 申内利尔(顶级)

    • 方棒:硬

    • 圆棒:软

  • 色粉铅笔(不是彩铅):思笔乐、得韵

  • 色粉末

  • 水彩纸

  • 色粉纸

  • 金刚砂纸:高目数

平面雕塑#

精神性、文化性、物质性

雕塑的绘画性,材料感 罗丹

  • 塔皮埃斯

  • 封塔纳

  • 李禹焕 物性

  • 隋建国 时间的形状

作业#

xfczk3 为 ID。

  1. 找至少十位与自己主题和语言相近的艺术家,进行系统的学习和模仿,进行构图分析,色彩分析,图像分析

  2. 找自己找主题 作业中至少找出 20 张作品,以此为起点,展开材料尝试与实验:例如用油画、水彩、坦培拉分别画一遍

艺术家作品分析#

丙烯材料实验#

xfczk3-ac-%d 为 ID。

材料购买#

待处理

材料清单

熟悉材料#

xfczk3-ac-000#
编号:

xfczk3-ac-000

日期:

2022-02-02

尺幅:

32k

媒介:

丙烯

待处理

图片未上传

画的是定画液瓶子,很烂,完全没有经过脑子,留下来当个纪念吧。

xfczk3-ac-001#
编号:

xfczk3-ac-001

日期:

2022-02-04

尺幅:

8k

媒介:

丙烯

待处理

图片未上传

这张水彩纸放了好几年,终于有用处了。

模仿晓飞老师的色彩训练课程的涂格子,目的有二:

  1. 熟悉下调色和涂抹:要涂得厚且均匀,不透露出底色,说实话还是不够大胆,感觉还是画水彩惯了

  2. 训练明度的控制:左三列右三列第一排颜色随便给,之后从上到下慢慢提升明度(对黑白来说当然就只是加白),提升时要注意保持三个颜色的明度关系不变

似乎白色的色相确实是偏冷的……正经的色彩训练,看看今年有没有时间去晓飞老师那里再学吧。

xfczk3-ac-002#
编号:

xfczk3-ac-002

日期:

2022-02-06

尺幅:

16k

媒介:

丙烯

../../../_images/IMG_20220208_101657__01.jpg

用丙烯画小场景,按之前的习惯先从光影入手。有覆盖性的材料还是应该先画固有色再画光影,也好在因为有覆盖性,画坏了怎么也能改回去。作为第一张正儿八经的丙烯,也算合格吧。

除了小场景强调的光影的规律和秩序,另一个要注意是笔法,笔法是表达形体的手段:一个面最好一笔完成,并且要沿着形体的走势。虽然老师说 📅室内场景训练 是油画的前置课程,不过笔法上炭粉和颜料差距还是很大(更可能是我用炭粉粉的方法和别人不一样?),应该多熟悉一下。

这一张用颜料阔绰多了,有点心疼,但不用多一点根本画不上去。

xfczk3-ac-003#
编号:

xfczk3-ac-003

日期:

2022-03-12

尺幅:

16k

媒介:

丙烯

../../../_images/IMG_20220330_135948__01.jpg

先画固有色再画光影的尝试,没有很成功。感觉主要原因是一开始的色序没选对,整体太黑了。

颜料里尝试加入了亚光媒介,似乎有那么一点效果。

xfczk3-ac-004#
编号:

xfczk3-ac-004

日期:

2022-03-ng15

尺幅:

16k

媒介:

丙烯

待处理

图片未上传

画在小区拍的照片,当天正值退潮,妄图不起稿直接往上画,失败了。失败了也记录下来吧,我不在乎。

颜料里尝试加入了龟裂膏,没有裂开,不知道是不是因为在纸上的原因

xfczk3-ac-005#
编号:

xfczk3-ac-005

日期:

2022-03-25

尺幅:

16k

媒介:

丙烯

../../../_images/IMG_20220330_135815__01.jpg

《xfczk3-ac-004》 的失败后,画了详细的底稿,谨慎上色,结果还能看。

画细微处的时候用小笔也控制不好,此时颜料太稠了,不好控制笔峰,可是不稠又感觉会透出底色,盖不上去。

分两天画完,颜料里加了缓干媒介 + 喷水 + 用罐子盖上,保湿效果相当好。 画完自然干两天后,刷了一遍亮光媒介。

xfczk3-ac-006#
编号:

xfczk3-ac-006

日期:

2022-07-25

尺幅:

64k

媒介:

丙烯

../../../_images/IMG_20220726_082254__01.jpg

丙烯的常规用法大概是:不加水 + 厚笔触 + 多层叠加。打算用这样的方式画几张找找感觉。

2D 数字绘画实验#

待处理

2D 数字绘画实验 Procreate

3D 数字绘画实验#

待处理

3D 数字绘画实验 Pico + MultiBrush

新材料的创作尝试#

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